Jovana Živković je dizajnerka nakita brenda Spes Line, stvorenog izuzetno zahtevnom tehnikom ručnog rada u kome se nakit izrađuje od kanapa, a dodaju se dekorativni elementi kao što su perlice i Swarovski kristali tehnikom poznatom kao soutache. Kako Jovana kaže, bilo je potrebno šest godina konstantnog rada i unapređivanja da bi komadi koje danas možete pronaći u njenoj radionici izgledali ovako dobro. Ova umetnica ne veruje u brza rešenja, već isključivo strpljenjem, vrednim rukama i maštom stvara komade od najkvalitetnijih materijala koji su stvoreni da traju godinama, ulepšavaju i čine posebnim svečane trenutke ženama iz čitavog s veta.
Veština izrade dekorativnih elemenata od gajtana korišćena za dekorisanje odeće, poznata pod imenom soutache, postoji od kraja 16. veka i možemo je videti kroz istoriju mode i odevanja, kako na svečanoj odeći tako i na uniformama, da bi izraelska dizajnerka Dori Csengri krajem osamdesetih napravila pravu modnu revoluciju kada je ovu tehniku počela da upotrebljava u izradi nakita. Kako si došla u dodir sa ovom tehnikom i na koji način si je savladala?
Upravo tako, otkrila sam njene radove. Ona je bila moja inspiracija kao i mnogima koji ovu tehniku koriste u izradi nakita. Pre ove tehnike pravila sam nakit koji se lakše izrađivao i materijalima koji su mi bili dostupni u okruženju. Soutache tehnika mi je pomogla da razumem ručni rad, trud i maštu koju je potrebno da uložiš da bi napravio nakit. Trebalo mi je dosta vremena da je savladam, mada i posle šest godina još uvek učim i trudim se da kvalitet izrade zadovolji svačije standarde. Na našim prostorima je teško pronaći kvalitetan kanap kao i materijale, a sam način izrade zahteva vežbu, kao i kod svih zanata.
Ova tehnika ima svoje istorijsko uporište u ruskoj i francuskoj tradiciji, gde se pojavljivala u formi „ruske pletenice“, ili kao šesnaestovekovna tehnika tkanja „gallon“ u prestonici glamura, a mene vizuelno dosta asocira na elemente kakve možemo videti i u tradicionalnoj odeći sa ovih prostora. Da li si inspiraciju za svoje savremene komade tražila u tradiciji ili ona potiče iz nekih drugih izvora?
Oduševilo me saznanje da su ljudi još u to vreme ukrašavali odeću ovim kanapom kao i sam način na koji su ga primenjivali. Nisam pronalazila inspiraciju u tradiciji, uvek mi je bila interesantna modernija forma. Trudim se da moje kreacije uvek budu u korak sa vremenom, kako dizajnom tako i materijalima.
Koje materijale koristiš u izradi nakita, i možeš li da nas malo bolje upoznaš sa ovom tehnikom izrade nakita?
Ljubav prema ovoj tehnici se rodila zbog činjenice da je ograničena samo količinom mašte. Imate slobodu da kreirate kako god želite, kombinujete boje i dodajete druge tehnike. Nakit izrađujem od najkvalitetnijeg kanapa koji nakitu daje čvrstu fomu, koristim poludragi kamen kao i Swarovski kristale. Uvek sam se vodila mišlju da vreme koje je potrebno za izradu jednog komada (a to ume da bude i po nekoliko dana) ne zaslužuje jeftine, nekvalitetne materijale, već one, što trajnije i kvalitetnije. Nakit u ovoj tehnici se ručno šije, i njegova vrednost je baš u toj preciznosti i sporoj izradi.
Kada kreiraš određeni komad da li se prepuštaš naletu inspiracije ili od početka procesa imaš jasnu viziju u pogledu palete boja, perlica i kamenčića koje ćeš koristiti?
U početku je to bio čist nalet inspiracije. Krenem u jednom pravcu i završim u drugom. Međutim, pošto sam od nedavno počela da spremam kolekcije, one zahtevaju viziju boja i dizajna od samog starta.
Kada bi u kratkim crtama trebalo da opišeš svoju dizajnersku viziju, odnosno priču koju želiš da nam ispričaš koristeći se aksesoarom, kako bi ona glasila?
Uvek sam kreirala za ženu sa stavom i izraženim karakterom. Takva žena mi je uvek simbolizovala lepotu, originalnost i luksuz. Ovakva vrsta rada je za sve one koji žele da izraze sebe kroz nakit koji na sebi nose.
Imala si priliku da učestvuješ na Serbia Fashion Weeku, kakvi su tvoji utisci sa ove vremenske distance, da li ti je ovo iskustvo pomoglo u profesionalnom razvoju?
Serbia Fashion Week je bio jedan važan korak za mene. Izazov da moju kreaciju pokažem na sceni. Za mene i jedan vid testa da oprobam svoju kreativnost i spremnost da dam maksimum u tom trenutku. Kada spremate kolekciju potrebno je da mislite o svemu, i da budete spremni za rad pod pritiskom jer nemate mnogo vremena na raspolaganju. Najveća nagrada je kada na kraju sav svoj trud vidite na sceni. Pored toga što je to bio korak u mom razvoju, na takvim manifestacijama upoznajete mnogo ljudi iz sveta dizajna, pravite nove kontakte i stičete drugačije iskustvo. Zahvaljujući SFW i predsednici, gospođi Svetlani Horvat, prošle godine je moja ogrlica bila izložena u Kini na najvećem sajmu kreativnih industrija „Design & Creativity Week, Chengdu” kao jedan od predstavnika iz Srbije. Svim mladim dizajnerima koji žele da promovišu svoj brend i rad preporučujem prijavljivanje na SFW.
Osim u izradi nakita, nedavno si se okušala i u dizajniranju odeće, koja je vrlo upečatljiva sa izraženim dezenima, što je u izvesnom smislu bio hrabar korak imajući u vidu da je tvoj nakit takav da će ga većina ljudi poneti u svečanim prilikama na jednostavnijim toaletama kako bi on došao do izražaja. Možeš li da mi ispričaš malo više o ideji kojom si se vodila?
Kada je u pitanju odeća vodila sam se idejom da je teško napraviti nešto što već nije viđeno, a da ima vaš pečat. Modna industrija se danas toliko brzo transformiše da je nemoguće ispratiti sve njene promene. Smatrala sam da se ne treba voditi logikom da to moraju da budu komadi za svaki dan, koje biste obukli na poslu. Nakit je ekstravagantan i odeća je morala da prati taj stil. Kreirala sam, kao što sam već spomenula, za ženu sa snažnim karakterom, buntovnu i seksepilnu. Kolekcija je bila napravljena od printane italijanske svile. Koristila sam tri printa inspirisana mojim nakitom. Crveni, plavi i zlatno-zeleni. Kako bih postigla oštrije forme i malo začinila dizajn dodala sam čipku od eko kože, što je bio jako interesantan spoj materijala.
Trenutno vredno radiš na novoj kolekciji, možemo li dobiti jedan prijateljski uvid iza scene, i saznati šta se sprema u tvojoj radionici?
Kako bi neki rekli „Nije važno napraviti revoluciju već evoluciju“. Tako da ja razmišljam na sličan način, ali smatram da nova kolekcija treba da bude još bolja od prethodne u pogledu izrade, detalja i koncepta same kolekcije. Ovog puta će akcenat biti malo više na ručnoj izradi i detaljima na modelima.
Gde naši čitaoci mogu da vide celokupnu ponudu tvog brenda Spes Line?
Ove godine imam dosta toga u planu, i to ću vam otkriti u nekom narednom druženju, a do tada sve moje radove možete videti na Fejsbuku, Instagramu i online sajtu Etsy.com.
